Los orígenes del grupo se encuentran en la escuela de
arte dramático Cristina Rota, donde Dani Martín estudiaba
desde 1995, cuando tenía 18 años. Allí conoció a Iván Ganchegui, quien tocaba
la guitarra, y con el que, tras descubrir que ambos compartían
los mismos gustos musicales, montó un grupo. Ambos eran admiradores de Radio Futura y sobre todo de su canción El canto
del gallo, lo que les llevó a bautizar el grupo como El Canto del Loco.
Durante estos comienzos, el grupo, además de los dos fundadores, incluía a una
chica a la batería, a un bajista y a otro guitarrista. Sin embargo, este último
abandonó el grupo por falta de tiempo, y, el día antes de su primer
concierto, David Otero, primo de Dani, se unió al
grupo como su sustituto.
Poco después, la baterista y el bajista también decidieron abandonar el
grupo. En sustitución de la baterista, apareció Jandro Velázquez, un
electricista que era hijo de unos amigos de los padres de Dani y al que este
conoció en un certamen de flamenco. Chema Ruiz, un cántabro que estudiaba fisioterapia en la universidad de David y que era amigo
de un amigo suyo, ocupó el puesto de bajista. A partir de entonces, los cinco
componentes comenzaron a reunirse en una nave industrial de Algete (Madrid) para ensayar, y sus amigos les
servían de críticos.
Datos del Álbum
El
Canto del Locofue el primer álbum de estudio del grupo español.
Se puso a la venta el 22 de junio de 2000 en España y
se han vendido unas 111.000 copias desde entonces.
El disco incluía doce
canciones, de las cuales, una era una versión de Vivir así es morir de amor, uno de
los temas más populares del cantante español Camilo Sesto,
escogida, según los miembros del grupo, porque recogía todos los temas sobre
los que trataban el resto de canciones del álbum. Como primer single,
el grupo escogió Pequeñita,
uno de los temas que Dani Martín e
Iván Ganchegui compusieron durante sus años en la escuela de Cristina Rota,
donde tuvo su origen el grupo.
Pau Donés trabajó en varios grupos antes de poder llevar a cabo
su proyecto actual, Jarabe de Palo. Comenzó su historia musical a
los 15 años junto con su hermano Marc, con quien formó un grupo llamado J.&
Co.Band y posteriormente otro llamado Dentaduras Postizas.
Durante este período combinaba sus actuaciones musicales en locales de
Barcelona con un trabajo en una agencia de publicidad.
El
éxito le llegaría tras un viaje a Cuba, donde le llegó la
inspiración que le llevaría a escribir la canción La Flaca, la cual
dio título a su primer disco en 1996. Su primer tema se
hace famoso un año más tarde, gracias a un spot publicitario, llevando al disco
a vender millones de copias en varios países.
Tras
este éxito en un primer disco Pau buscaba demostrar que el grupo no era un
"One-hit wonder" (grupo de un solo éxito),
y con esta idea se lanzó Depende (1998), que fue producido
por Joe Dworniak (conocido en España por
su trabajo con Radio Futura) en los estudios Moody de Londres durante
dos meses. Este disco contó con colaboraciones como Ketama y continuó con una lírica irónica
que consiguió conectar con parte del público hispano e incluso llegar al
público italiano.
En 2001 publicaron De
vuelta y vuelta, su disco más conceptual. Muestra un cambio en la banda con
el primer videoclip del álbum, en el que Pau aparece afeitándose la cabeza,
desprendiéndose de su característica melena. Para este disco se contó con
colaboraciones como las de Antonio Vega, Jovanotti, Vico C y Celia Cruz.
En
el 2003 la
banda pretende mostrar una vuelta a canciones más vitalistas y positivas
con Bonito, con participaciones como la de Mártires del Compás, la cantante Elena Andújary el italiano Jovanotti.
En
otoño de 2004 se
anuncia la gira de presentación de su siguiente obra 1 m2 (Un metro
cuadrado) con la participación de artistas como Jorge Drexler, Lucrecia o Chrissie Hynde(The Pretenders).
El
grupo presentó a principios de 2007 su
siguiente álbum titulado Adelantando. En este álbum contaron con
la colaboración de La Shica y Carlos Tarque.
A
mediados de 2008, Jarabedepalo abre su propia compañía discográfica llamada la
Tronco Records. Arranca este nuevo proyecto con el single "Mucho más,
mucho mejor", de venta en exclusiva en internet, a través de su web
Jarabedepalo y demás tiendas digitales. Ya en 2009 cambia el antiguo nombre de
"Jarabe de Palo" por "Jarabedepalo" y fruto del éxito
obtenido con el "Reciclando Tour", lanza el 1 de marzo de 2009 y bajo
el título de Orquesta Reciclando el primer libro-disco de la
banda, 15 nuevas canciones, versiones de sus temas más populares, y su nueva
canción "Mucho más, mucho mejor". En cuanto a los conciertos en vivo,
Jarabedepalo sigue con el Reciclando Tour, pero renovado y adaptado para
grandes escenarios, en España, América y Europa.
El
grupo es candidato a dos Grammys Latinos: Mejor Álbum Pop y Mejor Ingeniería de
grabación. Orquesta Reciclando ganó el Grammy Latino a la
Mejor Ingeniera de Grabación para un Álbum.
El
1 de marzo de 2011 Jarabedepalo lanza ¿Y ahora qué hacemos?, su octavo disco y el
proyecto más rockero y cañero. La gira de presentación arranca el 23 de febrero
en el Teatro Coliseum de Madrid y sigue por Barcelona, Sevilla, Valencia,
Bilbao, Zaragoza y Vigo en España. El 9 de abril en el Festival Vive Latino de
México D.F. y junto con Shakira en "The Pop Festival" en Guadalajara
(México) el 5 de abril, en Monterrey el 7 de abril y en el Hard Rock Café Santo
Domingo (Rep. Dominicana) el 16 de abril. El 26 de mayo realiza su primer
concierto por internet en directo, a través de la plataforma de conciertos
on-live eMe.
En
verano de 2011 Jarabedepalo lleva su ¿Y ahora qué hacemos? a
Estados Unidos, con una lleno absoluto en el Central Park de
Nueva York y sonados llenos en Washington, San Diego, Los Ángeles y de nuevo en
Nueva York en el Highline. La gran demanda de directo por el público mexicano
les hace regresar y agotan todas las localidades para el Teatro Metropolitan y
el Voila Antara.
El
14 de septiembre la Academia Latina anuncia que el álbum de Jarabedepalo ¿Y
ahora qué hacemos??? es candidato al Mejor Álbum Rock en los Grammy Latinos
2011. Es la 12.ª candidatura que recibe este grupo en sus 16 años de historia,
en los Grammy Latinos. 6 de estas categorías han sido al Mejor Álbum, una de
las categorías más importantes de estos premios.
En
2013 inicia una gira "Conciertos a Piano y Voz", las canciones de
amor más conocidas de la carrera de Jarabedepalo interpretadas "a
pelo", junto al pianista Jaime Burgos y acompañada con una escenografía
sobria y video proyecciones que permiten interactuar a Carlos Tarque [(M-Clan)]
recitando sus propios poemas. La gira arrancó en España el 22 de marzo en
Ermua, pasando por el Festival BarnaSants y continuó su presentación en abril y
mayo, por América: Estados Unidos, México, Chile, Argentina.
En
el mes de julio de 2013, Jarabedepalo se presentan por primera vez ante el
público asiático, actuando durante tres noches consecutivas en el prestigioso
BLUE NOTE de TOKYO. En octubre de 2013 vuelven de gira por América
presentándose en Colombia, Panamá, Puerto Rico, Venezuela y Perú entre otros.
El
18 de febrero de 2014, Jarabedepalo editó "SOMOS", el noveno disco de
su carrera y por el cual recibe 3 nominaciones en los Grammy Latinos.
Después
de ese disco, en 2015, empiezan la gira "Tour Americano 2015", con
diferentes conciertos en América (República Dominicana, Ecuador, Estados
Unidos, Canadá, Uruguay, Argentina, México, Chile y Puerto Rico) y Europa
(España, Suiza, Alemania, Austria e Italia). Sin embargo, el 1 de septiembre de
2015 anuncia que le han operado de un cáncer de colon, por lo que se ve
obligado a cancelar los conciertos de la gira programados a partir de entonces
Héroes del Silencio (a veces abreviado Héroes o por sus iniciales HDS) fue un grupoespañol de rock radicado en Zaragoza, formado inicialmente por Juan Valdivia (guitarra solista) y Enrique Bunbury (voz y guitarra rítmica), y completado con Joaquín Cardiel (bajo) y Pedro Andreu (batería), a mediados de los años 80. Experimentaron un gran éxito en España e Hispanoamérica, así como en varios países europeos, incluyendo Alemania, Bélgica, Suiza, Francia e Italia, convirtiéndose en uno de los grupos más exitosos de la historia del rock en español. Después de doce años en los que vendieron más de diez millones de discos en más de treinta y siete países, y en los que ofrecieron más de mil conciertos, la banda se separó en 1996.
Sus señas de identidad fueron una imagen muy característica, con una iconografía y simbología muy particulares, y una música caracterizada por unas letras ambiguas y trascendentales, arpegios complicados y una sólida base rítmica Entre sus influencias literarias se han citado escritores como William Blake y Charles Baudelaire, y entre las musicales a grupos como Led Zeppelin y The Cult
En 2007, conmemorando el vigésimo aniversario de sus primeras grabaciones y once años después de su ruptura, anunciaron su regreso con una gira de diez conciertos en España y América, titulada genéricamente Héroes del Silencio Tour 2007. Después de la gira se separaron definitivamente.
(también escrito PXNDX) es una banda mexicana de rock alternativo originaria de Monterrey, Nuevo León, formada en 1996. Es considerada una de las agrupaciones más representativas del rock mexicano de la década de los 2000 y posterior. Formaron parte en sus orígenes, del movimiento denominado Avanzada regia. El 10 de diciembre de 2015 informan a través de una conferencia de prensa que la banda entraría en un descanso indefinido luego de ofrecer una pequeña gira de despedida llamada "Hasta el Final", la cual, luego de cinco shows, culminó con su último concierto el 28 de febrero de 2016, en la Arena Ciudad de México.
Datos del Álbum
Para
ti con desprecio es el tercer álbum de la banda.
A
diferencia de su anterior disco (La revancha del príncipe charro),
en este álbum sus letras describían menos sentimentalismo y un odio al amor. A
su vez, la versión original del álbum venía acompañada de un DVD, que contenía
vídeos de la gira pasada y vídeos del álbum pasado.
Fue
el primer álbum en contar con Arturo Arredondo en la guitarra.
Para ti con desprecio empezó a ser compuesto en el 2004, poco
después de la salida de Jorge Garza y la llegada de Arturo Arredondo.
Originalmente el álbum tendría canciones con títulos como "No me culpes por ser bello", el cual, en
palabras del mismo vocalista "hablaba
puras estupideces". Después de un tiempo la banda desechó las 8 canciones que
habían escrito y volvieron a empezar a componer desde cero.
Tirone José González Orama (Caracas, 11 de marzo de 1988-Maracay, 20 de enero de 2015), mejor conocido por su nombre artístico Canserbero, fue un rapero, compositor y activista socialvenezolano. Fue uno de los intérpretes más significativos del rap independiente en su país de origen y América Latina. Desde joven mostró interés por la música, principalmente influenciado por el reggaetón, pero tras el asesinato de su medio hermano, sus referencias musicales cambiaron a géneros más críticos como el hip hop y el hard rock, apreciable en canciones como «Es épico».
Canserbero, a lo largo de su carrera, llegó a lanzar dos álbumes de estudio como solista, Vida (2010) y Muerte (2012) respectivamente, y tuvo varias canciones notorias como «Pensando en ti», «C’est la mort», «Maquiavélico», entre otras. Asimismo participó como vocalista en varias canciones de artistas de América Latina y España como Mala Rodríguez, con quien grabó una canción titulada Ella (2013). A finales de enero de 2015,
División Minúscula es una banda mexicana de rock alternativo, originaria de Matamoros, Tamaulipas. Que
en sus inicios se caracterizó por su sonido pop punk.
La
banda se formó en 1996 por los hermanos Javier Caballero Blake y Alejandro
Caballero Blake, dos de los cinco integrantes que ahora la componen.
Incluyendo ahora a Efrén Barón, apoyados por Toy Hernández del grupo Control Machete, el cual los
presentó ante la disquera Sones del Mexside.
Álbum
Sirenas
fue el tercer álbum y por muchos fans, el mejor discos de esta banda,
los temas, "Control", "Las luces de esta ciudad", y
"Tan fuerte tan frágil" fueron seleccionados como sencillos. Tras la
grabación la banda incorpora a Efren Barón como guitarrista principal.
DLD (anteriormente conocidos
como Dildo), es una banda
de rockmexicana proveniente
del Estado de México. La banda fue formada en
noviembre de 1998.
Está conformada actualmente por cinco integrantes; Francisco Familiar (Voz),
Erik Neville Linares (Guitarra), Edgar "Pijey" Hansen Otero (Bajo),
Eugenio "Keno" Rivero (Batería) y Sergio Vela (Teclados). Como
principales influencias se encuentran grupos norteamericanos.
Cuentan con seis álbumes de
estudio, pero adquirieron notoriedad en el año de 2012 al sacar a la venta su
quinto material de estudio, Primario,
con el cual obtuvieron reconocimiento de medios como la Academia Latina de
Artes y Ciencias de la Grabación (Grammy Latino), al nominar el disco como
"Mejor Álbum Pop/Rock" en el año de 2013. Con
"Primario" obtuvieron disco de oro en México,
al tener más de 30 000 unidades
vendidas, tanto en formato físico como en digital. Se han presentado varias veces
en el Festival Iberoamericano de Cultura Musical, el "Vive Latino",
han llenado recintos tan importantes de la Ciudad de
México como el Auditorio Nacional y el Palacio de los Deportes.
Fueron galardonados en los "Premios Telehit" dos
veces, en la categoría de "Mejor Álbum de Rock" en el 2013 y 2015.
Actualmente promocionan su sexto álbum de estudio, Futura.
Datos del Álbum
En septiembre del 2009 lanzan el álbum
"Por Encima", y deciden presentarlo en vivo, con un lleno en el Salón 21, ahora José Cuervo Salón, de
la Ciudad de México. En este cuarto álbum de
estudio, la banda cuenta con un "Intro" y 12 temas inéditos, cuyos
sencillos fueron "Se Va", "La Llamada", "1° de
Octubre" y la ya clásica "Por Siempre"
Debido a su creciente
popularidad fueron invitados a diversos festivales de Rock en Español, como el "Festival
Internacional de Rock", mejor conocido como Rock al Parque, llevado a cabo
en la ciudad de Bogotá, Colombia, o el Festival Quilmes Rock en la Argentina,
organizado por la cervecera del mismo nombre. Como actos nacionales, la banda
participó en dos ocasiones en el Festival
Iberoamericano de Cultura Musical “Vive Latino”,
en las ediciones de 2008 y 2010 en la Ciudad de México.
Los
orígenes de Maná se remontan a un grupo musical llamado
Sombrero Verde, cuyos integrantes Fher Olvera,
como voz, Gustavo Orozco,
a la guitarra eléctrica, y los hermanos
Calleros, Juan, al bajo,
Ulises, a la guitarra eléctrica y Abraham, a la
batería, eran originarios de Guadalajara. En un inicio tocaban en bares.
En 1980 decidieron
juntarse para tocar distintos temas de grupos a los que admiraban, entre
ellos The Beatles, Led Zeppelin, The Police, The Rolling Stones, entre otros. Inicialmente,
se hacían llamar The Green Hat Spies, pero pronto el nombre se abrevió a Green
Hat y, finalmente, se adaptó al español como Sombrero Verde, ya que la banda
deseaba tocar rock en
su propio idioma,
siendo de los primeros grupos en aventurarse a componer sus propias canciones
aún cuando el rock en español no era una tendencia.
En 1981 publicaron su
primer disco, Sombrero verde, con el sello Ariola;
los sencillos fueron "Vampiro", "Profesor", "Long
time" y "Despiértate".
En 1983 lanzaron A tiempo de rock;
los sencillos del álbum serían "Laura", "Hechos nada más" y
"Me voy al mar". Con esta producción el grupo logró escaso éxito.
En 1984, Abraham Calleros,
baterista del grupo, decide dejar la banda para continuar su carrera musical
en Estados Unidos. El grupo decide poner un
anuncio en el periódico solicitando un nuevo integrante, gracias a esto
encuentran al joven baterista de origen cubano-colombiano nacido
en Miami, Álex González, quien a partir de ese
momento sería pieza clave de la historia del grupo.
La vida de
Sombrero Verde continuó hasta 1986,
cuando el guitarrista Gustavo Orozco decide
también abandonar la agrupación para concentrarse en sus estudios académicos.
Al quedar de nuevo el grupo como cuarteto, Fher decide cerrar el libro de
Sombrero Verde y formar una nueva banda que fusionara el rock, pop y los ritmos
latinos.
En esa época
comenzó en México el movimiento denominado «Rock en tu idioma», una
estrategia comercial de algunas compañías discográficas encaminada a llamar la
atención de los jóvenes para desarrollar músicarock en español. La tendencia, importada
de Argentina y España,
estaba avalada por el trabajo pionero de grupos como Soda Stereo, Enanitos Verdes, Mecano, Los Prisioneros, Nacha Pop, La Unión, Radio Futura, Hombres G y Zas (la banda
de Miguel Mateos); como consecuencia de ello,
aparecieron varias bandas mexicanas formadas por jóvenes con influencias
musicales de grupos estadounidenses y europeos. Surgieron así las bandas
líderes del movimiento en México: Caifanes, Maldita Vecindad, Café Tacuba y,
entre ellas, Maná, quienes lograrían éxito no solo a nivel local sino también
internacionalmente.
Álbum
Amar
es combatir es el nombre del séptimo álbum de estudio y vigésimo
oficial grabado por la banda de rockmexicanaManá, publicado por el sello discográficoWEA Latina el 22 de agosto de 2006, cuatro años después del lanzamiento de su último álbum de estudioRevolución de amor (2002).
El álbum Amar es combatir fue producido
por el líder de la banda Fher Olvera y
co-producido por Álex González y cuenta con
13 canciones.
Café Tacvba(antes Café Tacuba) es una banda de rock
alternativo, originaria de Ciudad Satélite del Área Metropolitana de la Ciudad de
México. El grupo se conformó en 1989. Además del éxito comercial y
de crítica que han logrado, el grupo es reconocido por su proyecto cultural
vanguardista el cual mezcla el rock y sus temas habituales con letras, historias y
sonidos extraídos de la cultura
popular mexicana, esto último gracias al uso en diversas
canciones de instrumentos como tololoche y jarana.
Entre los principales premios obtenidos a lo largo de su carrera destacan
el Grammy y el Grammy Latino.
El grupo está conformado
por Rubén Isaac Albarrán Ortega (voz
principal y guitarra rítmica), Emmanuel del
Real Díaz (teclados y coros), José Alfredo Rangel Arroyo (guitarra)
y Enrique Rangel Arroyo (bajo y
contrabajo). Si bien el cantante principal es Rubén, los otros tres integrantes
han prestado su voz para distintas canciones.
En sus inicios se
llamaron Alicia Ya No Vive Aquí (en
tributo al director Martin Scorsese y su película del mismo
nombre). La mayoría de las producciones realizadas por la banda en esa época
fueron influenciadas por música anglosajona, al estilo de The Cure y Def Leppard.
Posteriormente, tomaron su nombre de un conocido café del Centro Histórico de la Ciudad de México, Café de
Tacuba, llamado así por su ubicación en la calle del mismo nombre.
Previendo disputas legales con el restaurante, el grupo eligió reemplazar
la u por la v.
La primera aparición pública del grupo
fue en junio de 1989, en el bar El hijo del cuervo. En adelante iniciaron una serie de presentaciones en
diversos bares de la ciudad. En 1992 firmaron un contrato con Warner Music y lanzaron su
primer álbum homónimo, vendiendo más de 40 mil copias en tan solo dos semanas.
El éxito de este primer disco les significó un doble disco de oro en México y la
invitación a presentarse en festivales musicales del mundo entero.
Datos del Álbum
Cuatro caminos es
el nombre del quinto álbum de
estudio de la banda de rock
alternativomexicanaCafé Tacvba.
Fue lanzado al mercado por Universal Music México el 1 de julio de 2003. El nombre hace
referencia a una intersección y actualmente desaparecida Plaza de Toros
en Naucalpan,
así como la estación Cuatro Caminos del Metro de la Ciudad de México por la
cual se accede desde la colonia de donde es originaria la banda y donde
ensayaba; además de ser un juego de palabras aludiendo al hecho de las visiones
y formas diferentes en la que los miembros de la agrupación se relacionan con
la música.
